Просто и ясно назвал свою персональную выставку известный уфимский художник Расих Ахметвалиев. В экспозиции представлены работы разного периода, большинство – новые произведения. Есть и те, что написаны во Франции. Уфимцы и гости столицы оценили их первыми.
Истинный художник любое свое состояние превращает в тему очередной работы. И сразу появляется Муза с цветком, которая вдохновляет мастера. Так рождалась картина Расиха Ахметвалиева «Серый день». Тридцать полотен представил автор на очередной персональной выставке. У каждой работы своя история рождения. Интерпретаций – сотни и тысячи. Экспозиция получила название «О том же».
Расих Ахметвалиев, заслуженный художник Республики Башкортостан: «Одни и те же темы бесконечно повторяются. Это было и 500 лет назад, и 1000 лет назад, то есть мы говорим о жизни. Всё о том же. Но каждый раз другие краски, другое настроение, другие нюансы».
Александр Спиридонов, художник: «Если посмотреть, например, старые работы, видна эволюция, и она положительная. Видно, что художник не изменяет своей теме, продолжает искать прекрасное. И ему это удается».
Мужественные образы всадников и музы художника, красота азиатских и европейских женщин – основные темы творчества Расиха Ахметвалиева. Легкую и воздушную живопись коллеги часто сравнивали с поэзией. И к данной экспозиции появился художественно-литературный каталог.
Виолетта Ибатуллина, директор галереи «Мирас»: «Когда смотришь на это издание, хочется не только смаковать и рассматривать работы Расиха, но и также смаковать и перечитывать тексты Хайдара Кульбарисова. Это тоже искусство. Настолько они созвучны друг другу. Они полноценные соавторы этой книги».
Визуальное и вербальное начало дополняют друг друга. Они создают параллельные миры, по-новому воздействуют на наши чувства. Между тем Расих Ахметвалиев, находящийся в вечном поиске, готовится к новой персональной выставке. На этот раз во Франции.
